当代时装设计文学硕士

IFA Paris 由 FEDE (Fédération Européenne Des Écoles) 认证的硕士

• 持续时间：15个月的英语课程
• 校区：巴黎、佛罗伦萨（Istituto Lorenzo de Medici）
• 格式：巴黎/佛罗伦萨/巴黎
• ECTS 学分：120
• 申请费：150欧元
• 学费：€12,800
• 限：每班25名学生

“在我们的设计师工作室开发您的系列”

介绍

年轻的时装设计师已成为重塑当今时尚格局的关键因素。从任命 JW Anderson 为 Loewe 的创意总监，到开云集团收购 Christopher Kane 的股份，所有事件似乎都表明，对于大型奢侈品牌和大众市场品牌的活动而言，现在时尚创作比以往任何时候都更加重要。

尽管明显回归纯粹和新鲜的创造力，但时装设计相关工作的组成部分发生了巨大变化。以直观的方式想象服装只是设计师职责的一个方面。首席设计师或创意总监不仅要预见社会和审美的变化，还要了解品牌在定位、市场潜力和传播方面面临的战略问题。

我们的当代时装设计硕士专为应对这些变化而设计，面向希望超越产品设计和开发的时装设计毕业生。

该计划有3个主要目标：

• 通过专为本课程设计的模块丰富我们学生的时尚和创意文化。例如，我们与 Musée des Arts Décoratifs 共同开发了“时尚跨文化”模块，以提供一种更复杂的方法来分析文化差异及其对时尚的影响。另一个关键模块是“时尚产品符号学”。它使用符号学作为一种方法来解码一件衣服并解密其美学方面，以便更好地理解它是如何被感知的。
• 通过诸如“创意过程”之类的模块培养学生的创造力，帮助学生更加了解自己的“创意逻辑”并提高他们的潜力。增加的实践研讨会将为学生提供一种新的方法来了解已知的生产和设计技术。例如，“图案与立体剪裁开发”模块引入了基于实验的新研究方法，为学生寻找灵感开辟了新的视角。
• 帮助我们的学生了解时尚行业的运作方式以及如何在全球范围内制定品牌战略。营销、组织问题、财务挑战以及形象和沟通策略将在一系列不同的模块中进行讨论。

课程结束时，学生在导师的指导下开发自己的收藏项目。该项目包括创建服装和/或配饰系列。该过程包括为 12 个剪影设计原型以及制定营销和商业计划。然后由专业评审团审查该系列，最优秀的学生将有机会在高级定制时装周期间举办的 IFA 研究生展上向时尚专业人士展示他们的作品。学生还被指导参加几项国际比赛，这些比赛为年轻时装设计师提供了一个很好的平台。

与其他IFA Paris课程一样，当代时装设计文学硕士从其巴黎校区获益匪浅。以其丰富的文化生活、两个致力于时尚的博物馆、每年举办的 6 届时装周、数百个陈列室和纺织品博览会，以及附近的小型手工业、灯光之城，仍然是无可争议的时尚之都。世界。

我们所有的课程都围绕博洛涅公约定义的 ECTS 框架进行阐述。完成课程后，学生将获得总共 120 个 ECTS，如果他们决定进一步学习，可以轻松转移。该计划还获得了 IDEL/IDEART 认证，并被认证为“国际大师”。

课程结构

创意文化

为了产生相关的概念和产品，时装设计师必须始终根据社会、经济和文化环境的变化来质疑自己的创作过程。通过本组的不同模块，学生将超越直觉创造力的定义，根据个人动机和智力过程构建自己的艺术框架。目标是帮助他们充分发挥他们的创造力，从而最大限度地发挥他们的创新能力。

模块包括：当代创意分析研究与创意思维创意过程研讨会

时尚环境 对艺术的浓厚兴趣以及对其他创意领域的好奇心是培养时尚创造力所必需的。审美知识是通过分析各种类型的图像、图形、颜色、绘画、雕塑、建筑或文物设计来建立的。通过时尚民族志、与巴黎装饰艺术博物馆合作开发的时尚跨文化或时尚产品符号学等模块，学生将进一步分析时尚如何解决外观和地位的概念。最终，学生将能够解读任何时尚产品系列的形状、体积、细节或颜色背后的含义。

模块包括时尚民族志时尚跨文化创意背景趋势和未来时尚产品符号学。

市场营销管理

这组模块分析和反映了时尚品牌的营销策略，并提供了严格的管理大纲。学生检查营销高级时装品牌与大众市场品牌的差异。观察影响品牌识别、定位、定价、分销和沟通的过程有助于学生了解广泛的当代时尚市场的内在挑战。品牌的力量将通过其价值、社会、契约和符号维度进行分析。学生将熟悉品牌推广所需的综合工具，以便为自己的时尚品牌制定连贯的策略。还解决了未来时尚企业家在当今全球时尚行业的特定市场开发创新时尚概念的需求。

模块包括：

定位和定价时尚分销消费者行为采购和供应链问题品牌。

形象与传播

全面的沟通和创新的设计展示对于时装公司在拥挤的市场中脱颖而出至关重要。本章的不同模块将训练学生将恰当的措辞和意象融合起来，类似于在国际舞台上开展的时尚传播活动。更具体地说，所传授的知识和技能将侧重于媒体战略规划、通过造型进行视觉交流、通过传统和数字渠道进行书面交流、公共关系技术和时装秀活动管理。

模块包括：

通讯 时尚出版社 零售与视觉营销 摄影造型 时尚摄影历史与分析。

业务问题

时装设计师或艺术总监必须了解时装业的法律和商业框架，才能与品牌经理进行有效交流。在这个模块分组中，学生将从经济和金融的角度发现时装业的现实。他们将探索初创公司面临的挑战，并学习编写商业计划的最佳实践。这包括分析和评估新业务的增长潜力，最大限度地降低财务风险，同时确定品牌在当今竞争激烈的全球经济中成长和繁荣所必需的行业关键成功因素。

模块包括：

创业与金融知识产权。

技术问题

实际上，如果没有对服装结构的深入了解，就无法构想未来的时尚职业。在这个模块分组中，学生将通过学习传统和高科技生产技术来加强他们处理多种服装和纺织品类型的知识和技能。他们还将接触到技术在创造新纺织品和设计中的作用。完成本模块分组后，学生将掌握使服装栩栩如生的制造过程和实际问题。

模块包括：

• 数字设计工作坊
• 创新纺织车间
• 图案和悬垂开发